Seoul sekarang8°C CerahKOSPI 5.375,36 +7,10%USD/KRW 1.338,39 −0,41%

Generasi K-Pop Dijelaskan: dari H.O.T. sampai RIIZE

10 menit baca

Generasi K-pop dijelaskan dalam lima gelombang grup idol sejak 1996, dan tiap gelombang dibentuk oleh teknologi baru. Generasi pertama melahirkan sistem idol di Korea, generasi kedua membawanya ke seluruh Asia, generasi ketiga mendunia lewat media sosial, generasi keempat membangun tur stadion dengan aplikasi dan video pendek, dan generasi kelima masih terus dibentuk sekarang.

Batas antargenerasi memang kabur dan fans terus memperdebatkannya. Meski begitu, tiap gelombang punya ciri khas yang jelas, dan memahaminya membantu kamu mengerti kenapa lagu tahun 2008 dan lagu tahun 2024 terdengar serta laku dengan cara yang begitu berbeda.

Poin penting

  • Titik awal yang paling umum adalah 1996, ketika SM Entertainment mendebutkan H.O.T., cetak biru grup idol modern.
  • Generasi mengikuti teknologi distribusi, bukan sekadar tahun kalender: TV dan fan club, lalu YouTube, lalu media sosial, lalu aplikasi dan TikTok.
  • BTS menjadi artis Korea pertama yang menempati puncak tangga album Billboard 200 pada 2018, tonggak utama generasi ketiga.
  • Grup generasi kelima seperti RIIZE, ZEROBASEONE, dan TWS debut sejak 2023, tetapi labelnya masih diperdebatkan fans.

Generasi K-pop dijelaskan: bagaimana lima gelombang ini dihitung

Tidak ada pihak resmi yang menarik garis ini. Tidak ada agensi, stasiun TV, atau lembaga pemerintah yang mengumumkan lahirnya generasi baru. Istilah ini tumbuh dari komunitas fans Korea dan media musik, lalu bertahan karena berguna sebagai penanda singkat.

Cara paling andal untuk menempatkan sebuah grup adalah bertanya: debut di dunia seperti apa? Bagaimana fans menemukan musik baru? Dari mana uangnya datang? Negara mana yang jadi pasar ekspor utama? Kalau jawaban-jawaban itu berubah, generasi baru dimulai.

Berikut peta kerja yang dipakai kebanyakan fans dan media Korea. Anggap tahunnya perkiraan kasar, dengan tumpang tindih di setiap ujung.

Generasi Perkiraan tahun debut Artis representatif Cara fans menemukan mereka Pasar pertumbuhan utama
1 1996 sampai awal 2000-an H.O.T., Sechs Kies, S.E.S., Fin.K.L, Shinhwa, g.o.d Acara musik TV, radio, CD, fan club Korea Selatan, awal-awal Tiongkok dan Taiwan
2 Pertengahan 2000-an sampai sekitar 2011 TVXQ, Super Junior, Big Bang, Girls’ Generation, Wonder Girls, SHINee, 2NE1 YouTube, fan cafe, variety show Jepang dan Asia Tenggara
3 Sekitar 2012 sampai 2017 EXO, BTS, Red Velvet, Twice, Seventeen, Blackpink Twitter, V Live, survival show Amerika dan Eropa
4 Sekitar 2018 sampai 2022 Stray Kids, ATEEZ, (G)I-DLE, ITZY, TXT, aespa, ENHYPEN, IVE, NewJeans, LE SSERAFIM Weverse, TikTok, konser online Benar-benar global, tur stadion
5 2023 sampai sekarang RIIZE, ZEROBASEONE, BOYNEXTDOOR, TWS, ILLIT, BABYMONSTER Video pendek, audisi global Global sejak hari pertama

K-pop generasi pertama: lahirnya sistem idol

Sebelum era idol, ada Seo Taiji and Boys yang debut pada 1992 dan memadukan rap, rock, dan dance dengan cara yang belum pernah didengar musik pop Korea. Kebanyakan fans menyebut mereka pendahulu, bukan bagian dari generasi pertama itu sendiri. Mereka membuktikan bahwa remaja bisa tergila-gila pada sebuah grup, dan agensi pun mencatatnya.

SM Entertainment, didirikan produser Lee Soo-man pada 1995, mengubah energi itu menjadi sebuah sistem. Pada 1996 SM mendebutkan H.O.T., boy group beranggotakan lima orang yang dilatih, ditata, dan dipasarkan sebagai satu paket.

DSP Media menjawab dengan Sechs Kies pada 1997. Girl group menyusul cepat: S.E.S. (1997) dan Fin.K.L (1998). Shinhwa dan g.o.d melengkapi era ini.

Ciri khas generasi pertama

  • Model trainee: remaja direkrut, dilatih menyanyi dan menari bertahun-tahun, lalu debut sebagai grup yang sudah jadi.
  • Acara musik TV mingguan sebagai panggung utama, dengan CD fisik sebagai produk utama.
  • Fandom berkode warna: fans H.O.T. mengibarkan balon putih dan fans Sechs Kies balon kuning, cikal bakal lightstick resmi masa kini.

Pada masa ini pula Korean Wave (Hallyu, sebutan untuk menyebarnya budaya pop Korea ke luar negeri) mendapat namanya, ketika drama dan musik Korea menjangkau penonton di Tiongkok dan Taiwan. Di akhir era, BoA dari SM debut pada 2000 dan menembus Jepang. Keberhasilannya di sana menjadi cetak biru bagi gelombang berikutnya.

Panggung acara musik televisi di Seoul yang terang dengan lampu sorot berwarna dan lantai dansa kosong
Photo: K-Pop Random Play Dance in Helsinki 2025 by Matthäus Gehägeberg, CC BY 4.0

K-pop generasi kedua: saat idol menaklukkan Asia

Di generasi kedua, K-pop menjadi bisnis ekspor. TVXQ debut pada 2003 dan membangun basis penggemar besar di Jepang, pasar musik terbesar kedua di dunia saat itu. Super Junior (2005), Big Bang (2006), Wonder Girls dan Girls’ Generation (keduanya 2007), SHINee (2008), dan 2NE1 (2009) menyusul.

Tiga agensi mendominasi: SM, YG Entertainment, dan JYP Entertainment, trio yang masih disebut media Korea sebagai “Big 3”. Masing-masing punya warna khas. SM condong ke gaya rapi dan sinkron, YG membawa sikap hip-hop, JYP mengandalkan hook pop retro.

Apa yang berubah di generasi kedua

YouTube hadir, dan tiba-tiba sebuah video musik bisa sampai ke Jakarta, Manila, dan Los Angeles di hari perilisannya. Chorus yang catchy dan repetitif (“Gee” milik Girls’ Generation, “Sorry, Sorry” milik Super Junior) dirancang agar bisa menyebar tanpa terjemahan. Wonder Girls bahkan menembus Billboard Hot 100 AS lewat versi bahasa Inggris “Nobody” pada 2009.

Sisi bisnisnya ikut matang. Kontrak trainee dan artis yang panjang dan mengikat menjadi isu publik, dan pada 2009 Komisi Perdagangan Adil Korea (Fair Trade Commission) memperkenalkan kontrak standar bagi para entertainer untuk membatasi durasinya. Lightstick resmi dan nama fan club menjadi hal yang lazim.

Era ini ditutup oleh lagu yang sebenarnya bukan dari seorang idol. “Gangnam Style” milik Psy (2012) menjadi video YouTube pertama yang menembus satu miliar penonton, dan menunjukkan kepada seluruh dunia bahwa musik pop Korea itu ada.

K-pop generasi ketiga: BTS, Blackpink, dan ledakan global

Kalau kamu mengenal K-pop lewat BTS atau Blackpink, kamu masuk lewat generasi ketiga. EXO debut pada 2012 dengan subunit Tiongkok dan Korea, tanda betapa besarnya Tiongkok saat itu. BTS debut pada 2013 dari Big Hit Entertainment, yang kala itu agensi kecil di luar Big 3. Red Velvet (2014), Twice dan Seventeen (keduanya 2015), serta Blackpink (2016) menyusul.

Kenapa generasi ketiga bisa mendunia

Media sosial melakukan apa yang tak pernah bisa dilakukan TV. Grup mengunggah klip di balik layar di Twitter dan siaran langsung di V Live (aplikasi siaran idol milik Naver), sehingga fans di luar negeri mendapat akses yang sama dengan fans di Seoul. Penerjemah dari kalangan fans memberi subtitle pada semuanya dalam hitungan jam.

BTS mengubah akses itu menjadi fandom, ARMY, yang mengorganisasi streaming dan voting di seluruh dunia. Pada 2018 BTS menjadi artis Korea pertama yang menduduki puncak tangga album Billboard 200. Blackpink tampil di Coachella pada 2019. AS dan Eropa tak lagi jadi target yang mustahil.

Survival show juga mengubah jalur debut. Produce 101 (2016) dari Mnet membiarkan penonton memilih anggota grup lewat voting, melahirkan I.O.I dan kemudian Wanna One. Twice sendiri terbentuk lewat acara JYP, Sixteen. Kalau kamu suka cara drakor memikat penonton, alur emosi yang sama menggerakkan acara-acara ini (panduan kami tentang trope drakor menjelaskan kenapa formulanya begitu ampuh).

K-pop generasi keempat: idol yang menulis lagu sendiri dan tur stadion

Grup generasi keempat debut di pasar yang sudah global. Stray Kids, ATEEZ, dan (G)I-DLE muncul pada 2018, ITZY dan TXT pada 2019, aespa dan ENHYPEN pada 2020, IVE pada 2021, serta NewJeans dan LE SSERAFIM pada 2022.

Banyak dari mereka menulis dan memproduseri musik sendiri. Unit produksi internal Stray Kids, 3RACHA, adalah contoh yang paling sering disebut, dan Soyeon dari (G)I-DLE menulis lagu untuk grupnya. Fans di luar negeri menghargai hal ini, dan agensi pun memasarkannya.

Bagaimana pandemi membentuk generasi keempat

Beberapa grup debut saat COVID-19 dan melewati tahun-tahun awal tanpa penonton langsung. Konser online berbayar, fan sign lewat video call, dan aplikasi fan seperti Weverse (platform fan milik HYBE; Big Hit berganti nama menjadi HYBE pada 2021) mengisi kekosongan itu. Tantangan dance TikTok menjadi alat promosi standar, salah satu alasan mengapa banyak lagu generasi keempat punya bagian hook yang pendek dan mudah ditiru.

Konsepnya jadi lebih eksperimental. aespa debut bersama avatar virtual. NewJeans melewati tahap teaser panjang yang lazim dan memilih nuansa Y2K yang lembut, mendorong seluruh industri ke arah pop yang lebih enak didengar.

Skala tur menunjukkan semuanya. Stray Kids, misalnya, akan tampil di M&T Bank Stadium di Baltimore musim panas depan, menurut WBAL-TV. Grup Korea yang menjadi headliner di stadion NFL kini tak lagi mengejutkan.

K-pop generasi kelima: siapa saja dan kenapa masih diperdebatkan

Generasi kelima umumnya dianggap dimulai pada 2023. Grup yang biasa dimasukkan antara lain ZEROBASEONE (terbentuk lewat Boys Planet dari Mnet), BOYNEXTDOOR, RIIZE (boy group SM pertama dalam beberapa tahun), KISS OF LIFE, TWS, ILLIT, dan BABYMONSTER (girl group YG yang debut penuh pada 2024).

Sebagian fans berpendapat generasi kelima belum ada, karena belum ada satu pergeseran teknologi yang memisahkannya dari generasi keempat seperti YouTube atau Twitter dulu. Yang lain menunjuk perbedaan nyata.

Apa yang membedakan generasi kelima

  • Global sejak hari debut: grup langsung merencanakan rilisan bahasa Inggris, fan meeting di luar negeri, dan konten video pendek untuk penonton asing.
  • Grup multinasional dan global: KATSEYE dari HYBE dan Geffen Records dibentuk lewat audisi dunia dan berbasis di AS, memunculkan pertanyaan apa sebenarnya arti “K-pop”.
  • Konsep lebih ringan: banyak boy group generasi kelima tampil dengan citra yang ramah dan mudah didekati, bukan konsep gelap dan penuh kekuatan seperti satu dekade lalu.

Citra K-pop juga menyebar melampaui grup sungguhan. Film animasi Netflix KPop Demon Hunters mengubah budaya idol menjadi fenomena merchandise, dan koleksi kolaborasi tahap kedua dengan heyday hadir di Target, menurut ABC7 Los Angeles. Bagi banyak fans muda di luar negeri, kini sebuah film kartun adalah pintu masuknya.

Deretan kemasan album K-pop dan photocard koleksi yang ditata di atas meja
Photo: Concert Crowd – Odense by unknown, CC BY-SA 3.0

Bagaimana fandom berubah dari balon putih ke Weverse

Kebiasaan fandom adalah cara paling jelas untuk merasakan pergeseran antargenerasi. Ini contoh nyatanya: bayangkan bagaimana seorang fan di Los Angeles mengikuti single baru di tiap era.

  1. Generasi 1: menunggu rekaman siaran TV dari teman atau CD impor, yang tiba berminggu-minggu bahkan berbulan-bulan kemudian.
  2. Generasi 2: menonton video musik di YouTube pada hari rilis, lalu berburu klip variety show yang sudah diberi subtitle fans.
  3. Generasi 3: mengikuti Twitter resmi para member, ikut streaming party global, dan memberi voting di acara musik dari luar negeri.
  4. Generasi 4: membaca pesan member di Weverse, membeli konser online berbayar, dan belajar tantangan TikTok.
  5. Generasi 5: menonton konten video pendek berbahasa Inggris dari grupnya dan menemui mereka di fan meeting di AS pada tahun debut.

Merchandise ikut berkembang. Album kini sering hadir dalam beberapa versi dengan photocard acak (foto member berukuran kecil yang dikoleksi), yang mendorong fans setia membeli beberapa salinan. Itulah sebabnya penjualan album minggu pertama menjadi tolok ukur utama di generasi keempat, dan kenapa fans maupun kritikus memperdebatkan seberapa jauh angka itu mencerminkan kebiasaan mendengarkan yang sebenarnya.

Kesalahan umum saat membahas generasi K-pop

Label generasi memicu perdebatan tanpa ujung di internet. Ada beberapa salah kaprah yang muncul berulang kali.

Mencampuradukkan tahun debut dengan puncak popularitas

Generasi biasanya ditentukan oleh tahun debut, bukan kapan sebuah grup terkenal. BTS debut pada 2013 dan tetap generasi ketiga meski rekor terbesarnya datang bertahun-tahun kemudian.

Menganggap yang “lebih senior” kurang relevan

Artis generasi kedua dan ketiga masih merilis musik, tur, dan memengaruhi grup yang lebih muda. Senioritas (sunbae, sebutan Korea untuk senior) sangat berarti di dalam industri, dan para junior sering menyebut grup lama sebagai alasan mereka ingin jadi idol.

Mengira semua solois cocok dalam satu kotak

Solois, band, dan artis hip-hop tidak pas dimasukkan ke dalam sistem grup idol. IU, misalnya, debut pada 2008 dan biasanya dibahas dengan caranya sendiri, bukan sebagai penanda generasi.

FAQ

BTS generasi berapa?

BTS adalah generasi ketiga. Grup ini debut pada 2013, satu era dengan EXO, Twice, dan Blackpink. Kesuksesan globalnya datang belakangan, tetapi label generasi biasanya mengikuti tahun debut.

Stray Kids generasi berapa?

Stray Kids debut pada 2018 dan dianggap generasi keempat, sering disebut sebagai salah satu pemimpinnya. Grup ini dikenal memproduseri sebagian besar musiknya sendiri lewat unit internal 3RACHA.

Grup mana yang memulai K-pop?

Seo Taiji and Boys (1992) diakui luas sebagai pengubah musik pop Korea. H.O.T., yang debut pada 1996, biasanya disebut grup idol pertama generasi pertama karena menetapkan model trainee dan agensi yang masih dipakai sampai sekarang.

Apakah ada generasi kelima K-pop?

Kebanyakan media dan fans Korea memakai istilah ini untuk grup yang debut sejak 2023, seperti RIIZE, ZEROBASEONE, dan TWS. Sebagian berpendapat pergeseran dari generasi keempat belum cukup besar, jadi labelnya kemungkinan masih diperdebatkan untuk waktu yang lama.

NewJeans dan aespa generasi berapa?

Keduanya generasi keempat. aespa debut pada 2020 dan NewJeans pada 2022, sehingga satu gelombang dengan IVE dan LE SSERAFIM.

Kenapa fans K-pop peduli soal generasi?

Label ini memberi konteks. Ia menjelaskan kenapa grup dari era berbeda terdengar berbeda, dipromosikan dengan cara berbeda, dan menjangkau negara berbeda, serta membantu fans menelusuri grup lama mana yang memengaruhi grup baru.

Cara menjelajahi semua generasi K-pop dari luar Korea

Mulailah dengan satu lagu khas tiap era dan dengarkan berurutan: “Candy” milik H.O.T., “Gee” milik Girls’ Generation, “Spring Day” milik BTS, “God’s Menu” milik Stray Kids, dan satu single terbaru RIIZE atau ILLIT. Kamu akan mendengar produksi, vokal, dan struktur lagu berubah dalam waktu kurang dari setengah jam. Semuanya tersedia di kanal YouTube resmi masing-masing agensi dan di layanan streaming besar.

Berikutnya, tonton penampilan panggungnya, bukan hanya video musiknya. Acara musik mingguan Korea mengunggah panggung mereka di kanal YouTube resmi, dan membandingkan panggung 2009 dengan 2024 menunjukkan bagaimana koreografi dan kerja kamera berkembang.

Berencana menonton grup favoritmu di Seoul? Pesan lewat mitra tiket resmi yang disebut agensi, lalu susun sisa perjalananmu di sekitar kota. Banyak fans yang menuju konser mampir makan malam cepat dari panduan makanan minimarket Korea kami sebelum pintu dibuka, lalu merayakannya setelahnya dengan Korean BBQ. Dan pantau debut 2026 dan 2027: grup mana pun yang meledak lebih dulu kemungkinan besar akan menentukan apakah orang mulai membicarakan generasi keenam.

Baca juga

Sumber k-korea.blog · news.google.com

Harga, jam buka, dan ketersediaan bisa berubah. Cek halaman resmi sebelum membeli atau berangkat.

Ditulis oleh Korea Desk

Redaksi Korea membahas K-beauty, makanan Korea, drama, film, webtoon, K-pop, dan wisata Korea. Tanpa konten berbayar.